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Introduction
En tant que compositeur, il est facile de tomber dans le piège de la monotonie musicale. Mais comment éviter de perdre l’intérêt de notre public et de nous-mêmes ?
Comment éviter de tomber dans le piège de la monotonie musicale ?
Tout d’abord, il est important de comprendre que certains dénominateurs communs sont inévitables dans notre musique. Par exemple, si on a un genre musical de prédilection, il est normal que nos compositions aient des similarités. Mais le problème se pose lorsque ces dénominateurs communs deviennent trop nombreux. Cela peut se traduire par l’utilisation systématique du même BPM, des mêmes instruments VST, des mêmes presets, des mêmes façons de mixer, ou encore la répétition de gammes et de structures mélodiques similaires.
Le risque est alors de lasser notre public et de perdre l’effet de surprise, qui est pourtant essentiel pour maintenir l’intérêt de celui-ci. Si notre musique est trop prévisible, elle perd de son impact et notre auditoire risque de se dire : « encore la même chose ». Et même pour nous, en tant que compositeurs, cela peut devenir ennuyeux de faire toujours la même chose.
Restez curieux et ouvert d’esprit
C’est pourquoi il est important de rester curieux en permanence. Il faut être à l’affût de nouvelles techniques, de nouveaux outils, de nouvelles façons de composer et de produire. Cela peut passer par l’expérimentation avec différents BPM, l’utilisation de nouveaux instruments, la découverte de nouveaux presets, ou encore l’apprentissage de nouvelles gammes et de nouvelles structures mélodiques.
En restant ouvert d’esprit et en cherchant constamment à élargir notre palette musicale, nous conservons cette capacité à surprendre notre public et à éveiller leur intérêt. Cela peut également nous permettre de sortir de notre zone de confort et de faire évoluer notre style musical.
Prenez en compte les retours de votre public
Il est également important de prendre en compte les retours de notre public et de rester à l’écoute de leurs attentes. Si on se rend compte que certaines de nos compositions se ressemblent trop, il est peut-être temps de prendre du recul et de réfléchir à de nouvelles idées pour apporter de la fraîcheur à notre musique.
Conclusion
En résumé, pour éviter le piège de la monotonie musicale, il est essentiel de rester curieux et ouvert d’esprit, d’expérimenter avec de nouvelles techniques et de nouveaux outils, et de rester à l’écoute de notre public. Cela nous permettra de maintenir l’intérêt de notre auditoire et de nous renouveler en tant que compositeur, pour continuer à émerveiller notre public.
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